在抖音，用艺术的方式，
发现生活的另一种可能
2021年3月，题为“艺术·创造·生活”的抖音艺术创作者大会在北京举行。
如果生活有一万种可能，艺术会创造出生活的第一万零一种，可能是咖啡洒向桌布为生活增添的一抹色彩，可能是小猫踏过琴键带来意想不到的节奏，也可以是雨天为了跨过水洼脚点地时继而灵机一动衔接出的舞步，更可能是做饭时锅盆碗盏相互敲击出动人心弦的声音……在抖音，无数的创作者用短视频记录和展示如何以艺术的方式打开生活，记录生活中的美好。
大风起兮云飞扬
“在抖音，人人都是艺术家。”北京字节跳动CEO张楠在3月举办的主题为“艺术·创造·生活”的抖音艺术创作者大会上说。4年半前，在抖音这个项目刚启动时，团队在品牌定位、界面交互等方面的设计上，都提出了很高的审美要求。例如，抖音的徽标，创意灵感就来自电波干扰后的视觉效果，像是一种“故障艺术”，有种视觉的眩晕感，令人印象深刻。
抖音官方数据显示，截至2020年12月，抖音艺术视频播放量超过2.1万亿次，点赞量超过660亿，评论量超过44亿次，粉丝数量过万的艺术创作者达到20万。这样的成绩并非全靠自然生长，背后是抖音付出的巨大努力。2019年8月，一个计划决定被启动，意在扶持艺术创作者，那就是“DOU艺计划”。
“DOU艺计划”由抖音和北京师范大学、启功书院联合发起，包含以下内容：针对艺术类短视频创作者推出长视频权限激励政策，以号召艺术家和艺术爱好者在平台积极创作艺术类短视频；发起“人人都是艺术家”系列挑战，进一步激发平台普通用户的艺术热情；同时，联合发起的国内外艺术院校和机构将派出舞蹈、音乐、美术、书法、戏曲等领域艺术家成立“抖音艺术顾问团”，以确保抖音艺术短视频内容的品质。
随后，中国戏曲学会、河南豫剧院加入“DOU艺计划”，与抖音共同举办“DOU艺计划——短视频戏曲艺术传播专场”；江苏演艺集团、江苏省昆剧院联合抖音举办“DOU艺计划——短视频昆曲艺术传播专场”；中央美术学院与抖音联合举办“DOU艺计划——短视频美术美育专场”。2020年1月起，上海、四川、河南、重庆、广东等地方文艺界人士、机构纷纷加入“DOU艺计划”，并联合抖音发起“‘艺’起战‘疫’”系列话题，超过1000位艺术家号召网友用短视频进行艺术创作、直播艺术教学，抚慰大众情绪、振奋抗疫精神。
抖音艺术创作者大会现场
2020年9月，“DOU艺计划——线上美术馆”展出，24家美术馆齐聚抖音，突破时空限制，将经典美术藏品呈现在更多观众面前。中国画、油画、版画、雕塑、水彩、漫画、摄影、民间艺术等各门类艺术精品，都实现云端共享。中国美术馆馆长吴为山携馆内29位艺术工作者，为观众重点讲解60件馆藏艺术精品。
2020年10月，中央美术学院联合抖音走进云南剑川县，为当地儿童举办了一个画展。剑川15个喜欢美术的孩子自愿报名，和美院艺术家进行了3天互动学习后，创作了51幅画作，并现场展览。活动通过中央美院教授、博士生导师赵力的抖音账号进行全程直播。
自“DOU艺计划”启动至今，中央美术学院等10多家院校，中国美术馆等24个美术场馆以及分布在全国各地的艺术家们，纷纷通过这个项目加入抖音。“人人都是艺术家的时代，真的通过‘DOU艺计划’的推动，在抖音平台上以燎原之势，铺天盖地向我们扑来。”北京电影学院副校长胡智锋说。正如刘邦《大风歌》中的“大风起兮云飞扬”，看上去是写自然现象，其实是刘邦在回顾自己辉煌的战斗历史，而如果梳理抖音与艺术的渊源，会发现二者其实周旋已久，抖音上艺术创作的潮流大有“云飞扬”般风起云涌之意。
北京电影学院副校长胡智锋致辞
好风凭借力，送我上青云
“我的人生被一条视频改变了。”一位头发花白、穿着考究的老先生说。
老先生名叫杨诉，但他的另一个“名字”更让人熟悉：“钢琴生产队”。这其实是他的抖音账号，拥有265万粉丝，播放量早已超过5亿，放在几年前，这样的数据他根本不敢想象。“以前在剧场里演出，观众最多就千把人，大多数时间都坐不满，还有很多人用的是赠票”，杨诉说，他退休前一直在剧院里弹钢琴，而改变发生在4年前——2017年11月，晚辈随手记录下杨诉弹琴的瞬间，并上传到了抖音上，24小时，4000万播放量。“当时我真的大吃一惊，但是在吃惊之余我似乎隐隐感觉和看到了我的生活中又出现了一束新的光亮。”杨诉今年已经61岁，他弹琴的手指却在视频画面中快到看不清，他深受上世纪70年代古典音乐教育熏陶，但随手就能弹出“抖音神曲”，抖音上的粉丝都亲切地叫他“爷爷”。一天晚上，杨诉弹琴，他养的猫蹲在钢琴上和抖音直播间里的观众一起聆听，评论里区，一个北漂刚下班回家，说看到这个画面，才是回到生活；还有一位母亲和她11个月大的儿子连听了3首，婴儿在琴声中安静得很……
除了像杨诉这样传统意义上的艺术家之外，抖音上还有很多“艺术爱好者”，他们在生活中发掘艺术、创造艺术，让艺术成为生活的一部分，并通过抖音影响更多人去了解艺术、爱好艺术。在胡智锋看来，这是一种“生活艺术化”的表现，他说：“这些普通的创作者展现出的美好瞬间，是巨大的艺术创作力、想象力的迸发。借助短视频可以给我们展示的是生活艺术化，普通人成长为艺术大家的上扬景观。”
不是艺术科班出身，没专业学过画画，凭着对绘画与艺术史的喜爱，创作者顾爷（顾孟劼）在抖音上从事“艺术科普”。“宋徽宗的字像人参，纤细、高雅、锋芒毕露，重点是贵、一字千金，就像有人参的火锅，就是火锅中的皇帝锅；颜真卿和柳公权的字，就像潮汕锅，最大的特点是筋骨；颜真卿的字像五花腱，用中锋运笔、丰满肥硕，就像五花腱一样肉里包筋嚼劲十足；而柳公权的字像鹅掌，筋骨突出、四周开阔，五花腱和鹅掌合在一起被称为颜筋柳骨”“《蝙蝠侠大战超人》两大IP联手竟扑街？答案藏在这幅画里”……顾爷总能将阳春白雪的艺术描绘得如此“无厘头”，用幽默的讲诉呈现高冷画作背后妙趣横生的故事，再来几句八卦，他就能让艺术小白们记住那些生僻的艺术史和画派代表作。
北京字节跳动CEO张楠致辞
这样的创作者还有吕宸，在他的视频里，不仅会深入讲解艺术作品的背景知识，还会进行一些更有趣的讨论。“世界上可能只有20%的人掌握艺术，懂得如何用艺术的方式欣赏艺术创作，而剩下80%的人是不懂的，他们有没有享受艺术带来的愉悦的权利呢？我觉得是有的。科普的重点不是科，是普，普是让80%的人看懂，是去服务这80%的人。”吕宸说。如“艺术史里的小动物”“艺术史上的神操作”系列视频中，他跳出艺术讲艺术，从根基上为他的受众培养艺术素养，通俗易懂又妙趣横生的解析吸引了上百万粉丝关注。
此外，还有整天就窝在家“搞破坏性创作”，拆东毁西、上房揭瓦，用了超过500张报纸，完成艺术大片《报纸房间》的“菜园一只猪”（莫贵凌）；自称“刮腻子”界中最会画画的，画画界中最会“刮腻子”的95后“壁画师佳佳”（张丽佳）；用玫瑰花沾上颜料在画布上泼洒，手抓颜料坐在地上用破铜烂铁作画的“赵小黎”；在街头巷尾、拖拉机、大卡车上自由创作的涂鸦艺术爱好者“HE涂鸦上海”（何海鑫）等等，在这些不胜枚举的艺术创作者中，有的靠抖音接单年入百万，有的让自己的作品成为美术馆的“墙上客”、拍卖行的“座上宾”，还有的已然变成凯迪拉克、阿迪达斯的合作伙伴……
而当抖音来到了美术馆，又会如何？随着信息网络科技和大数据的发展运用，许多传统模式正在被打破，创造力不断进化。“美术馆需要面向公众成为‘一个会讲故事的人’，从曾经板着严肃面孔呈现研究观点或学术理论的单向传输式转变为互动和探索式的教育方式，成为构建型、体验型的各种新文化价值的栖息地和建造场。”中央美术学院美术馆馆长张子康说：“美术馆不再摆出‘艺术很深奥’或‘我比你高明’的架势，而是让美术馆的观众从自由的探索中获得自我启发的机会。在这个‘视觉先行’的时代，短视频似乎是‘讲故事’最为便捷有效的途径。‘DOU艺计划’以短视频的形式为美术馆公共教育提供新平台和动能，在输出内容的同时，激发青少年的兴趣和创造力，并帮助培养审美能力，可谓是‘全民美育’时代的新思路。”
在技术层面，抖音和专业的艺术场馆开展了长期合作，探索展览艺术、数字化等多元的艺术实践。抖音垂类运营负责人介绍，在今年3月，抖音和中国美术馆已经率先进行了一场AR动态观画的初步尝试，接下来抖音也想用视觉技术呈现更多的艺术展览给大众，在中央美术学院美术馆和上海美术馆等展馆中陆续展开。与美术馆、艺术机构合作，是抖音近两年颇受瞩目的动作，此前，博物馆主要以宣教历史介绍文物的形式，使观众在观看中受到教育、获得知识。而在短视频中闪现的文物，摆脱了说教的形象，加入滤镜、配上贴纸，从视听感官冲击入手，让受众从直观、感性的文物样貌之美中，感受历史的活力与动感，从而在理性层面获取丰富、有趣、有意蕴的文化艺术体验。
抖音艺术创作者吕宸致辞
归去来兮归何处
或许很多人会提出疑问：“短视频平台为什么要做艺术呢？”“立足点在哪里？”作为新生的艺术样态、艺术景观，网络文艺充满勃勃生机与创新活力，既有反映时代、刻画现实、充满能量的良心之作，也不乏博取流量的趣味、品位低俗的不良之作。身处互联网大格局立足网络文艺新生态，体量巨大、影响广泛的短视频艺术传播，如何在艺术价值上改善这一发展现状？确实是关乎其发展方向、发展质量的重要命题。对此，学界将短视频艺术传播的特点概括为：追求创意、传达美意、汇聚诚意、典型写意、彰显敬意。
追求创意：兼容公众与个性的创意传播。作为广义层面的文艺产品，短视频的生产与传播应符合文艺的创作规律、传播规律、审美规律。这意味着，短视频艺术传播一方面需要接地气、接人气，具有广泛的公众认知度、市场认可度。另一方面，个性表达、个人观点也是短视频艺术传播的应有之义。二者相辅相成、相互促进、辩证统一，决定着短视频艺术传播的广度与深度。
传达美意：面向全民美育的美好传播。抖音官方数据显示，在抖音平台上内容类型视频数量占比前五的分别是亲子、生活、创意、旅行、美食；各内容类型视频的播放量占比前五的分别是生活、美食、动植物、创意、知识。抖音用户所展示的富有时代气息、多姿多彩、优雅魅力的日常生活，使艺术传播的实践更好地贴合“美好生活”理念。记录美好生活的传播策略，让抖音有别于同类短视频平台。虽然都是基于技术算法制定整合营销的策略，但是，抖音比较有意识地注入了美意，提高审美意识，调动与引导用户进行“赏心悦目”的艺术传播。根据相关性特征、环境特征、热点特征与协同特征，抖音以成熟的算法推荐系统筛选有能力产出优质内容的人，助推优质艺术内容广泛传播，将个人用户的文创内容生产能力和公众的心理需求与互联网平台的渠道优势、分发能力与表达机制有效地结合在一起。
抖音艺术创作者“钢琴生产队”“安安晚安”“大提琴吴临风”带来开场表演：肖斯塔科维奇第二圆舞曲。
汇聚诚意：增强艺术自信的积极传播。短视频平台所参与建构的文艺景观近年来呈现出多元面貌，从最广泛的草根JGC（用户原创内容）、到MCN（一种实现商业稳定变现的网红经济运作模式）产业群，到传统文化或公共文化供给组织，短视频虽然时间短小、收视碎片，但是却以其解构又主导、狂欢又创意、轻松又时尚的方式，大大激发了用户对艺术与文化等相关美育内容的欣赏热。
典型写意：凝聚真情实感的快乐传播。短视频区别于虚构类、剧情类长视频的重要特征，一方面是视听的真实感、时空的真实感、人物的真实感；但另一方面，也是更重要的，是短视频对于当下时代现实生活极微小却又颇真切的生动观察。短视频可以跨越地域、阶层、群体、年龄等不同的对象区分度，不断汇聚、提炼塑造、推出一系列令人过目不忘的典型环境、典型事件、典型人物，在富有时代气息的典型写意中凝聚屏内屏外的真情实感。在抖音中，典型写意主要通过形式的假定性体现出来。一方面是对音乐的大量使用，音乐拥有的不同节奏、营造的不同氛围，依托于音乐节奏的剪辑，强化了抖音用户的扮演感、表演欲，这也是抖音在形式上与其他短视频平台相比最为鲜明的特色。另一方面体现在具有规定动作的秩序化的表演模式，主要是以舞蹈表演为主，以海草舞、海豚舞、手指舞为代表。